Cœur de festival
Gratuit
Du 1 au 10 octobre 2021
En semaine : 13:00 à 19:00 Le week-end : 10:00 à 19:00
La Salle de la Cité
La Salle de La Cité est le cœur de festival 2021 : lieu d’accueil, d’informations et de convivialité. Venez nous y rencontrer et profiter d’un espace détente.
Le premier week-end du festival, venez sérigraphier l’identité visuelle 2021 d’icinori en monochromie, lors d’ateliers avec La bonne Pioche. Repartez avec un totebag, une affiche ou une carte postale !
Vous pourrez également découvrir des créations et projets d’Electroni[k] à l’année :
- Phénakistiscope d’Icinori : l’identité visuelle du festival 2021
- La Main à l’Oreille de Bérengère Amiot, My Human Kit & Code 404 : projet d’action culturelle et résidence en milieu scolaire de 3 ans avec des élèves allophones de l’école St-Armel (Rennes)
- Ensemble Podcast : un salon d’écoute pour découvrir les créations sonores de Crystallmess, Maria Teriaeva, Rojin Sharafi, upsammy, KMRU, Simo Cell et les nouveaux épisodes à venir.
La Main à l'Oreille - Fiches "mémo"
L’équipe de médiation vous propose quelques éléments pour en savoir plus sur les œuvres, avant ou après votre visite. Vous pourrez également retrouver les médiatr.trice.s sur les différents lieux du festival.
Phénakistiscope d'Icinori - Fiche "mémo"
Accessibilité
Aveugles et malvoyants
Capacités fonctionnelles diminuées
Déficience auditive
Personnes à mobilité réduite
Troubles mentaux ou psychiques
Artistes liés
Icinori
France
Mayumi Otero (née en 1985 d’un père espagnol et d’une mère japonaise) et Raphaël Urwiller (né en 1984) forment le duo Icinori.
Passionnés par l’image imprimée et l’estampe, nourris d’imagerie populaire et de dessin contemporain, ils créent des œuvres teintées d’onirisme. Ces artisans de l’image expérimentent sans cesse l’union entre le dessin, le papier et la couleur. Leur travail est imprégné par la culture japonaise, de ses plus grands artistes comme de son imagerie populaire. Ils en revisitent les contes traditionnels et leur imaginaire, dans un style très graphique.
Crystallmess
France
Derrière le pseudonyme Crystallmess se cache Christelle Oyiri, une artiste multidisciplinaire basée à Paris : DJ, productrice, écrivaine et vidéaste, soucieuse de faire la lumière sur les mythologies oubliées, les sous-cultures passées et présentes.
Maria Teriaeva
Russe
Musicienne et compositrice d’origine sibérienne basée à Moscou, Maria Teriaeva utilise le synthétiseur modulaire comme base de sa musique (et notamment le Buchla) en le combinant avec des instruments acoustiques et des voix.
Rojin Sharafi
Iranienne (vit en Autriche)
Artiste sonore et compositrice de musique acoustique et électronique, Rojin Sharafi s’émancipe des styles classiques pour s’emparer de nombreux genres musicaux tels que le noise, le folk, l’ambient, le métal et la musique contemporaine.
upsammy
Pays-Bas
Avec une oreille attentive pour la mélodie cristalline et le rythme complexe, upsammy s’inspire de l’électro et de l’IDM. Sa musique respire une certaine pérennité et spatialité, glissant sur les échelles de tempo, tout en conservant une touche organique comme un doux bourdonnement de la nature numérisée.
KMRU
Kenya - Allemagne
Né à Nairobi et actuellement basé à Berlin, KMRU est un artiste sonore et un producteur qui nourrit sa musique de field recording, d’improvisation, de bruit, de machine learning, d’art radiophonique et de drones. Ses compositions oscillent entre l’ambient et les musiques africaines.
Simo Cell
Français
Mixant depuis plus d’une décennie, Simo Cell a appartenu à plusieurs collectifs et ne prêche pas pour une scène particulière, son style se déploie sur un très large répertoire qui rend ses sets très dynamiques et imprévisibles et lui permet de jouer avec de nombreux artistes.
Bérengère Amiot
France
La bonne pioche
France
Marlène, Line et Romane, sont trois artistes plasticiennes réunies sous le collectif La bonne pioche.